當金雞湖音樂噴泉的水柱隨旋律升起，江南絲竹與電子節拍在湖面相遇。2026上海國際光影節金雞湖分會場“金雞湖之夜”期間，金雞湖音樂噴泉推出原創專輯《湖界·水映大千》，成為金雞湖分會場的一大新看點。這套專為“金雞湖之夜”創作的組曲，以“一滴江南水，映照整個世界”為創作出發點，規劃十首風格鮮明的作品，讓蘇州文脈與國際音樂語言在湖面相遇，為音樂噴泉賦予新的聽覺想象。

據介紹，《湖界·水映大千》在前期構思中從“水上交響詩”逐步拓展，加入爵士、華爾茲、City Pop、搖滾與電子音樂，讓十首曲目之間形成鮮明反差：既有適合靜靜聆聽的清澈旋律，也有讓人隨之搖擺的城市節奏；既有含蓄的東方表達，也有熱烈的世界共舞。《園林里的藍調》讓江南絲竹與爵士樂彼此回應；《橋上的華爾茲》以二胡旋律走進三拍子的浪漫；《姑蘇City Pop》則讓琵琶與三弦參與現代律動，描繪湖畔散步、騎行、約會的年輕日常。傳統樂器不再只是點綴，而是真正參與音樂的節奏、旋律與結構，使蘇州的聲音擁有當代生命力。

其中，《水袖》是最具實驗色彩的一首。曲名將傳統戲曲意象與電子低頻并置，昆曲般的婉轉呼吸與電子音色、碎拍和低頻相互交織，古典的柔美與當代的力量在同一個轉折中顯現。另一首《東方觀瀾》則在高潮前的倒數中，用一聲具有評彈意象的醒木聲落下最后一拍，再引出樂隊與噴泉的共同爆發。這些設計讓觀眾在熟悉的文化里，聽見新的可能。

金雞湖音樂噴泉的創作，首先要讀懂這座水上舞臺。長200米、寬140米的整體浮體，以人字形大弧線與圓形水陣構成空間骨架，獨立可控的噴頭如同一位位舞者，能夠在開闊湖面上完成呼應、追逐與群舞。這種兼具精細控制與宏大尺度的表現力，為音樂提供了豐富的空間語言：江南旋律可以沿弧線舒展，電子節拍可以在水陣間接力，交響高潮則可以通過層層展開的水勢釋放。

舞臺還延伸至噴泉之外。隨著光影水秀體系升級，冷霧、激光、水幕投影與主體水舞共同構成表演層次，東方之門、玲瓏島、桃花島、金雞湖大橋等載體參與光影聯動，讓音樂的情緒能夠從湖面延展至島嶼、橋梁與城市天際線。這也使整個構思擁有了鮮明的金雞湖特征：既能呈現江南煙水的朦朧，也能展現現代蘇州開闊、明亮的城市氣象。

此外，噴泉調試將作曲、水舞節奏與現場呈現納入同一套創作思路。音樂中的一句長音，需要考慮水柱升起、展開和回落的過程；一次節奏轉折，需要安排不同水陣如何接續；一個高潮，則要統籌主噴、水型層次與光影之間的主次關系，這些設計最終都落到具體的曲目與水形調試之中。譬如，《水袖》著重探索弧形水陣與昆曲氣韻的呼應，《和鳴》通過水陣間的接力與追逐表現速度，《世界在湖邊跳舞》以不同區域水型的匯聚表達交流與共融。終曲《未來沒有邊界》則從整體空間出發組織情緒，將湖面的細膩變化與城市尺度的恢宏表達逐步連接。貫穿音樂設計與噴泉水形調試的核心，是讓每一次水勢起落都有音樂依據，讓觀眾聽見的旋律、看見的水舞與感受到的城市氣質，在同一片金雞湖上彼此呼應。

為配合“金雞湖之夜”演出節奏，專輯先期推出五首先導曲目——《一水一世界》《水袖》《東方觀瀾》《和鳴》《未來沒有邊界》，并與既有曲庫中的五首曲目《斯卡洛布集市》《今夜無人入眠》《茉莉花+友誼》《starry night》《春江花月夜》穿插編排，組成一套共十首的日常演出版本，觀眾可以先睹為快。其余五首作品仍在編曲制作中，后續將在其他重要節點亮相。新舊曲目穿插混放，讓這場“湖界”之聲從“金雞湖之夜”現場延續至金雞湖的日常夜晚。

從一滴水的聲音，到十首作品的相互呼應，《湖界·水映大千》希望呈現的，是一座既珍視文化、又不斷生長的蘇州：這里有江南的溫柔，也有面向世界的節拍。作為本屆金雞湖分會場的重要內容，金雞湖音樂噴泉正以全新的原創曲目和水舞光影聯動，為“金雞湖之夜”增添一張流動的聲音名片，也讓市民游客在光影之外，聽見一個更加立體、更具活力的金雞湖。

編輯 嚴春霞

2026年9月29日